“The artist is never ahead of his own time, but is simply the only one who is not way behind.” - Edgar Varèse , 1939

51 jaar na zijn verschijning is le Poème Electronique populairder dan ooit. Er is niet alleen sprake van een mogelijke reconstructie, ook andere initiatieven halen inspiratie uit le Poème Electronique. Zo presenteert spreker Kees Tazelaar, dé Nederlandse le Poème Electronique-expert, een virtuele versie van le Poème Electronique op het komende Holland Festival in juni. Onlangs is ook Baltan Laboratories opgericht in Eindhoven, een nieuw medialab in de geest van het Natlab, dat bezig is met een onderzoekstraject naar een hedendaagse betekenis van het spannende werk uit 1958. Le Poème Electronique leeft.

Als sluitstuk van de lezingen op het symposium RE: le Poème Electronique wordt er een paneldiscussie gevoerd over de betekenis van le Poème Electronique in deze tijd. Ten tijde van le Poème Electronique was de synthese tussen beeld, licht en geluid opzienbarend. Anno 2009 is interdisciplinariteit een alomtegenwoordig en leidend ideaal bij veel technologische kunstenaars, en ook bij nieuwe interdisciplinaire opleidingen als ArtScience. Wat zijn de mogelijkheden en grenzen van de samenwerking tussen wetenschappers, kunstenaars en technologen? Welke rol speelt wetenschap binnen de verschillende ArtScience opleidingen? Wat betekent technologie als expressiemiddel voor de hedendaagse kunstenaar, en hoe verandert daarmee de praktijk van het kunst-maken?

Le Poème Electronique vertelt een vrij optimistisch verhaal over ’s mens streven naar harmonie in een steeds technologischer wordende samenleving. In hoeverre is het utopische verhaal dat Le Corbusier vertelt nog actueel? En hoe moeten we le Poème Electronique zien in deze tijd: als opzienbarend onderdeel van het culturele erfgoed van de creatieve stad Eindhoven, dat het verdiend om herbouwd te worden? Of als inspiratiebron voor een nieuw medialab, nieuwe samenwerkingsverbanden of zelfs een nieuwe utopie? Wat is rol van het bedrijfsleven hierin? En welk verhaal zou een hedendaags le Poème Electronique moeten vertellen over de relatie tussen de mens en haar technologische omgeving?

Deze onderwerpen en meer komen aan bod in een spannende discussie, geleid door Jan Hiddink (directeur 5 Days Off). De panelleden zijn:

Joost Rekveld – hoofd van de Interfaculteit ArtScience in Den Haag
http://www.interfaculty.nl

Peter Peters – oprichter ArtScience aan de Universiteit Maastricht / Hogeschool Zuyd

Marc Maurer – artist in residence bij Baltan Laboratories
http://www.baltan.org

Dolf Wittkamper – Philips Graphic Design en initiatiefnemer van virtuele le poème électronique in Second Life
http://www.youtube.com/watch?v=EfQ9V1zew3c

Arie van Rangelrooij – Architecten EN | EN, welke de officiële rechten hebben verkregen van Le Corbusier Foundation om het Philips Paviljoen te mogen herbouwen

Paul Devens – (geluids)kunstenaar en co-auteur van een artikel in het NRC (2008) over le poème électronique als inspiratie voor een nieuw museum voor geluidskunst
www.pauldevens.com